“Focker In-Law”: la esperada secuela de Meet the Parents ya tiene fecha de estreno

Universal Pictures ha confirmado el regreso de una de las comedias familiares más queridas del cine: Meet the Parents. La cuarta entrega llevará por título Focker In-Law y su estreno está programado para el Día de Acción de Gracias de 2026. Esta nueva cinta promete revivir el peculiar universo de los Focker con una mirada fresca y una dosis renovada de humor.

El elenco original regresa con fuerza: Ben Stiller, Robert De Niro, Blythe Danner, Teri Polo y Owen Wilson retoman sus papeles en esta historia de enredos familiares. Además, se suman nuevos rostros como Ariana Grande y Beanie Feldstein, aunque aún no se han revelado detalles sobre sus personajes.

La saga, que comenzó en el año 2000 con Meet the Parents y continuó con Meet the Fockers (2004) y Little Fockers (2010), se ha consolidado como una franquicia de comedia que ha trascendido generaciones. Las películas narran los constantes malentendidos de Greg Focker (Stiller), un enfermero que intenta integrarse a la estricta familia de su pareja Pam (Polo), enfrentándose al intimidante suegro Jack Byrnes (De Niro), un exagente de la CIA.

Esta nueva entrega será dirigida por John Hamburg, quien ya participó como productor en Little Fockers. Según declaraciones recientes de Ben Stiller durante una proyección especial en el Festival de Cine de Tribeca por el 25 aniversario de la primera cinta, la trama abordará ahora el momento en que uno de los hijos de Greg decide presentar a su pareja… tal como él lo hizo décadas atrás.

Aunque los detalles del guion aún se mantienen bajo reserva, Robert De Niro adelantó que ya ha leído el libreto y lo describió como “realmente divertido”. Todo indica que Focker In-Law buscará reflejar el espíritu original, adaptado a una nueva generación y con el mismo sello de comedia inteligente que ha caracterizado a la saga.

Con un elenco de lujo, nuevas incorporaciones y una historia que promete conectar con quienes crecieron con la franquicia, Focker In-Law se perfila como uno de los grandes estrenos del 2026. El humor familiar y las situaciones incómodas regresan para cautivar al público una vez más.

HBO estrena The Yogurt Shop Murders

El próximo 3 de agosto, HBO y HBO Max estrenan The Yogurt Shop Murders, una serie documental original de cuatro partes que revive uno de los crímenes más impactantes y enigmáticos de los Estados Unidos: el asesinato de cuatro adolescentes en un local de yogurt congelado en Austin, Texas, en 1991. Dirigida por Margaret Brown (Descendant) y producida por A24, esta producción examina un caso sin resolver que transformó para siempre a una comunidad.

La serie ofrece un profundo análisis del crimen que cobró la vida de Amy Ayers, Jennifer y Sarah Harbison, y Eliza Thomas, a través de entrevistas íntimas con familiares, investigadores, periodistas, abogados y los hombres que fueron acusados y encarcelados sin pruebas físicas concluyentes. A lo largo de los episodios se revelan interrogatorios grabados, confesiones dudosas, errores policiales y la influencia de los medios en la percepción pública.

The Yogurt Shop Murders no solo documenta la evolución de un caso judicial, sino también el impacto emocional y psicológico en quienes sobrevivieron a la tragedia. Se exploran temas como la fragilidad de la memoria, las confesiones forzadas, el papel del trauma y el poder de la narrativa como forma de sanación.

Los episodios —que se emitirán cada domingo a las 10 p.m. (hora del Este/Pacífico)— abordan desde los primeros días de investigación hasta el presente, con revelaciones que aún estremecen a quienes buscan justicia. Destaca la participación de familiares de las víctimas que hoy se dedican a apoyar a otras personas a través del trabajo terapéutico y la memoria colectiva.

The Yogurt Shop Murders invita a reflexionar sobre la justicia, la memoria y el dolor que persiste cuando no hay respuestas claras. Una serie poderosa, bien documentada y profundamente humana que merece ser vista y conversada. Disponible a partir del 3 de agosto en HBO y HBO Max.

Pedro Pascal revela su canción favorita de The Cure

Pedro Pascal, una de las figuras más admiradas del cine actual, ha compartido públicamente su profundo aprecio por la emblemática banda británica The Cure. Durante una entrevista para la BBC, el actor promocionaba su más reciente película The Fantastic Four: First Steps cuando fue cuestionado sobre qué canción del grupo desearía escuchar en la radio. Su respuesta fue inmediata: ‘Just Like Heaven’, clásico de 1987.

Aunque confesó que nunca atravesó una etapa gótica en su juventud, Pascal reveló que su primer club nocturno fue precisamente uno con temática gótica, donde bailó al ritmo de The Cure. “No tuve el valor, era un aficionado al teatro”, comentó con humor. A pesar de ello, desde temprana edad estuvo rodeado de la estética oscura, ya que estudiaba con jóvenes de las artes visuales que vestían con delineador y esmalte negro.

No es la primera vez que demuestra su admiración por la banda liderada por Robert Smith. En 2024, mientras filmaba en el Reino Unido, fue visto bailando junto a su compañero Ebon Moss-Bachrach en un concierto de The Cure en el Troxy de Londres. Poco después, compartió un video del show en Instagram, citando versos de la canción Plainsong con un emotivo mensaje: “He esperado desde 1989 para ver esto en vivo”.

Además, Pascal asistió recientemente al estreno del musical Evita en Londres luciendo una camiseta con la portada del sencillo ‘Boys Don’t Cry’, reafirmando su fidelidad a una de las bandas más influyentes del post-punk y el rock alternativo.El vínculo emocional de Pedro Pascal con The Cure es un reflejo de cómo la música puede acompañar silenciosamente a lo largo de toda una vida. Su historia conecta con quienes crecieron con la banda y confirma su legado como ícono cultural más allá de generaciones y estilos.

DreamWorks anuncia spin-off de Burro, el entrañable personaje de Shrek

Burro, uno de los personajes más queridos del universo Shrek, finalmente protagonizará su propia película. Así lo confirmó Eddie Murphy, quien ha dado voz al carismático burro desde 2001. La cinta ya tiene fecha para comenzar su producción y promete ofrecer una historia divertida y entrañable.

Eddie Murphy, actor y comediante que ha acompañado a generaciones con su interpretación de Donkey, reveló en entrevista reciente que DreamWorks ya trabaja en un spin-off dedicado exclusivamente al famoso personaje. La producción comenzará en septiembre, una vez que finalicen las grabaciones de Shrek 5, cuya llegada está prevista para el próximo año.

Este proyecto derivado sigue el exitoso ejemplo de Puss in Boots, la cinta centrada en el Gato con Botas, que obtuvo tanto reconocimiento crítico como comercial. En esta nueva historia, Burro compartirá escena con su esposa dragona y sus peculiares hijos mitad burro y mitad dragón, en una trama que promete combinar humor, ternura y aventuras familiares.

Murphy adelantó que el tono de esta producción mantendrá el estilo irreverente que caracteriza a la franquicia Shrek, pero con un enfoque más íntimo sobre la vida personal del personaje, lo cual abre la puerta a explorar nuevas dimensiones emocionales y narrativas.

Además, Shrek 5 marcará el regreso de Mike Myers y Cameron Diaz como Shrek y Fiona, con la incorporación de Zendaya como la hija de ambos personajes. Sin embargo, el primer adelanto del filme ha generado opiniones divididas por el estilo visual, que algunos consideran alejado de la esencia original.

El universo de Shrek continúa expandiéndose con nuevas propuestas que apelan tanto a la nostalgia como a la curiosidad del público actual. El spin-off de Burro se perfila como un homenaje al humor y la calidez que han convertido a esta saga en un clásico moderno del cine animado.

Arnold Schwarzenegger podría regresar al universo Predator

Arnold Schwarzenegger, figura central del cine de acción, podría retomar su emblemático papel como Dutch en una próxima entrega de la franquicia Predator. El director Dan Trachtenberg lo insinuó tras una reunión reciente con el actor, generando gran expectativa entre seguidores del clásico de 1987.

Durante su participación en Comic-Con 2025, Dan Trachtenberg, director de la próxima cinta Predator: Badlands, reveló que ha tenido un acercamiento directo con Arnold Schwarzenegger y que está preparando algo especialmente para él. Esto marcaría el esperado regreso del actor a la franquicia, tras casi cuatro décadas de ausencia desde su rol en la película original.

Aunque Schwarzenegger no ha vuelto a aparecer en pantalla dentro de la saga desde Predator (1987), su influencia permanece intacta. De hecho, autorizó recientemente el uso de su imagen en una escena epílogo del filme Predator: Killer of Killers, donde se honra a figuras clave de la saga, como Dutch, el teniente Mike Harrigan y Naru, de Prey (2022).

La nueva cinta Predator: Badlands llegará a cines en noviembre de 2025 y ofrecerá un enfoque inédito: el protagonista será un joven Predator marginado que, en un planeta lejano, forja una alianza con un androide interpretado por Elle Fanning. La película invertirá el esquema tradicional de humanos contra depredadores, ofreciendo una narrativa renovada y audaz.

Este posible regreso de Schwarzenegger no solo apela a la nostalgia, sino que podría revitalizar el interés en una franquicia que ha evolucionado con los años, pero que aún guarda espacio para sus raíces más icónicas. El actor, además, continúa vigente en los medios por temas familiares y apariciones esporádicas en producciones de gran impacto.

La posibilidad de ver nuevamente a Arnold Schwarzenegger como Dutch abre un horizonte emocionante para los admiradores del cine de acción clásico. Mientras Predator: Badlands se prepara para reinventar la saga, su regreso sería un poderoso guiño a quienes crecieron con la figura inquebrantable del mayor Schaefer enfrentando lo imposible.

Avatar 3: Fire And Ash divide opiniones tras su primer avance

El esperado tráiler de Avatar: Fire And Ash ha generado una reacción mixta entre la audiencia. Aunque su calidad visual es incuestionable, muchos espectadores expresaron su decepción por la falta de profundidad narrativa en esta nueva entrega de la saga de James Cameron.

A pocos meses de su estreno, el primer adelanto de Avatar 3, titulado Fire And Ash, ha desatado una ola de comentarios divididos en redes sociales. Aunque la producción acumula millones de visualizaciones en YouTube, muchas de las opiniones coinciden en que, pese a sus imágenes impactantes, el tráiler no logra emocionar con su historia ni conectar con los personajes.

La cinta, dirigida nuevamente por James Cameron, muestra el regreso de Jake y Neytiri, quienes enfrentan pérdidas personales y se encuentran con una nueva tribu Na’vi liderada por Varang (interpretada por Oona Chaplin), aliada del antagonista Quaritch. Sin embargo, la falta de evolución narrativa ha sido una crítica constante por parte del público.

Algunos usuarios incluso han señalado que cada toma del tráiler parece “un fondo de pantalla”, sin aportar innovación real al universo visual de la franquicia. Otros cuestionaron si la saga Avatar ha perdido relevancia frente a nuevas propuestas del cine de ciencia ficción, e incluso mencionaron que Cameron podría estar desperdiciando su talento al seguir concentrado en este proyecto.

Cabe destacar que Avatar: Fire And Ash se perfila como la entrega más extensa de la serie hasta ahora, y su estreno en cines está previsto para el 19 de diciembre. A pesar del escepticismo, el interés por la saga sigue presente, alimentado tanto por la fidelidad de sus seguidores como por la curiosidad del público ante su imponente despliegue técnico.Avatar 3 continúa el ambicioso recorrido de James Cameron por el universo de Pandora, esta vez enfrentando la difícil tarea de equilibrar una narrativa convincente con una estética visual impecable. La respuesta definitiva la dará el público en diciembre, cuando se revele si esta nueva entrega está a la altura del legado cinematográfico que inició en 2009.

Vince Gilligan presenta Pluribus, su nueva serie de ciencia ficción en Apple TV+

Vince Gilligan, creador de Breaking Bad, regresa con Pluribus, una serie de ciencia ficción que estrenará el 7 de noviembre en Apple TV+. Protagonizada por Rhea Seehorn, conocida por Better Call Saul, la trama gira en torno a Carol, “la persona más miserable del mundo” que debe salvarlo de la felicidad.

Ambientada en Albuquerque, al igual que las producciones anteriores de Gilligan, Pluribus ha generado gran expectativa por su premisa y elenco, que también incluye a Karolina Wydra, Carlos-Manuel Vesga y estrellas invitadas como Miriam Shor. La protagonista fue escrita pensando en Seehorn, quien confesó sentirse profundamente honrada por el papel.

El estreno contará con dos episodios iniciales y continuará con entregas semanales hasta el 26 de diciembre. Además, la serie ya fue renovada para una segunda temporada, consolidando su lugar como uno de los estrenos más esperados de 2025.

Con una mezcla de suspenso y ciencia ficción, Pluribus promete ofrecer una narrativa fresca y compleja que atrapará tanto a los seguidores de Gilligan como a los nuevos espectadores.

Confirmada la producción de la secuela de Godzilla Minus One

La secuela de Godzilla Minus One, filme ganador del Oscar, ha iniciado su producción bajo la dirección de Takashi Yamazaki. El rodaje tendrá lugar del 30 de agosto al 16 de septiembre en la prefectura de Ibaraki, Japón, según se ha confirmado a través de un llamado a extras para la próxima película de Toho Studios.

Aunque el proyecto aparece bajo el título provisional Masterpiece Monster Movie, todo apunta a que se trata de la esperada continuación del éxito Godzilla Minus One. Yamazaki, conocido por esta producción y por un filme en inglés de J.J. Abrams, dirigirá nuevamente la cinta que continúa explorando el universo del emblemático kaiju.

El casting busca personas para papeles de habitantes, personal médico y refugiados, reforzando la expectativa por una historia con amplias escenas de evacuación y catástrofe. Los participantes recibirán artículos conmemorativos exclusivos, una muestra del valor que se da a la experiencia dentro del proyecto.

Esta secuela promete mantener el alto nivel narrativo y visual que distinguió a la primera entrega, consolidando a Godzilla Minus One como una de las producciones más destacadas dentro del género de monstruos en el cine contemporáneo.

Tom Cruise asiste al primer concierto de Oasis en Wembley 

Tom Cruise sorprendió al asistir al primer concierto de Oasis en Wembley, a pesar de las críticas que Noel y Liam Gallagher han expresado públicamente en contra del actor. Goldie confirmó su presencia compartiendo una selfie con Cruise durante el evento del 25 de julio.

En el documental de la gira de 2007 Lord Don’t Slow Me Down, Noel Gallagher calificó a Cruise de manera despectiva, mientras Liam coincidió y mencionó su disgusto hacia el actor. Sin embargo, esta asistencia refleja una inesperada reconciliación entre las estrellas del cine y la música británica.

Además de Cruise, otros artistas reconocidos como Jarvis Cocker y Dua Lipa estuvieron presentes en los conciertos recientes de Oasis, donde la banda rindió tributo a Ozzy Osbourne. La gira Live ’25 continúa con fechas programadas en Wembley y otras ciudades del Reino Unido.

En un contexto relacionado, el director de Top Gun: Maverick, Joseph Kosinski, ha sugerido la posibilidad de que Tom Cruise y Brad Pitt colaboren nuevamente, reviviendo una rivalidad ficticia entre sus personajes, lo que genera expectativas para futuros proyectos cinematográficos.

Regresa Air Bud: El icónico perro basquetbolista vuelve en 2026

El inolvidable Air Bud, el perro basquetbolista que conquistó los corazones en los años 90, regresará a la pantalla grande en el verano de 2026 con una nueva película titulada Air Bud Returns. Esta producción, a cargo de Robert Vince, creador original de la franquicia, promete una historia renovada que conectará con la nostalgia de los fans originales y al mismo tiempo conquistará a nuevas generaciones.

La trama de Air Bud Returns sigue a Jacob, un niño de 12 años que sueña con convertirse en estrella del baloncesto, pero enfrenta la difícil pérdida de su padre. Tras mudarse a la casa de la infancia de su padre, Jacob encuentra una cinta VHS de la película original y conoce a un perro golden retriever llamado Buddy. Juntos emprenden un viaje de sanación, formando un equipo que desafía las expectativas y demuestra que jugar desde el corazón es lo más importante.

Este nuevo filme marcará un hito, pues será la primera entrega de Air Bud que no será distribuida por Disney, sino por Cineverse, empresa que se alía con ABE, creadores originales de la saga. La filmación iniciará este verano en British Columbia, con la expectativa de atraer tanto a la audiencia que creció con las primeras películas como a los niños y familias actuales.

Air Bud no solo fue un éxito comercial en su tiempo, sino que estableció un legado en el cine familiar, mostrando que la amistad y la perseverancia pueden superar cualquier obstáculo, incluso en la cancha de baloncesto.

En definitiva, Air Bud Returns se perfila como una producción que celebrará la pasión por el deporte, la importancia de la familia y la magia de un perro que conquistó el corazón de muchos.