¿Phil Collins regresa al estudio? El músico habla de su futuro tras 5 cirugías

El legendario músico británico Phil Collins, exbaterista y vocalista de la banda Genesis, ha ofrecido una actualización honesta y detallada sobre su estado de salud, revelando que requiere atención médica las 24 horas del día. En una entrevista concedida a Zoe Ball para el podcast Eras de la BBC, cuya emisión está programada para el próximo lunes 26 de enero, el intérprete de “In the Air Tonight” describió los últimos años como un periodo “difícil y frustrante”.

Enfermeras las 24 horas y cinco cirugías de rodilla

Durante la charla, Collins confirmó los rumores sobre su deterioro físico, aunque desmintió categóricamente las especulaciones sensacionalistas del año pasado que sugerían que estaba en cuidados paliativos o en su “lecho de muerte”. El músico aclaró que su hospitalización previa se debió a una cirugía de rodilla, una de las muchas intervenciones a las que se ha sometido.

“Tengo una enfermera interna las 24 horas para asegurarse de que tomo mi medicación como debo”, explicó Collins a la presentadora. El artista confesó que su cuerpo ha sufrido un desgaste considerable: “He tenido desafíos con mi rodilla… Tuve todo lo que podía salirme mal, y salió mal”.

Collins detalló que ha pasado por el quirófano en cinco ocasiones para tratar sus problemas de rodilla. Actualmente, cuenta con una rodilla “que funciona” y puede caminar, aunque admitió que necesita asistencia, ya sea mediante muletas u otros apoyos. Estos problemas se suman a una lesión espinal sufrida en 2007, la cual afectó sus nervios y limitó su capacidad para tocar la batería, obligándolo a actuar sentado durante la gira de despedida de Genesis en 2022, donde su hijo Nic Collins tomó las baquetas.

Dos años de sobriedad tras una etapa oscura

En un momento de franqueza, el ícono de los años 80 reveló que recientemente celebró dos años de sobriedad. Collins explicó que, tras finalizar sus compromisos de gira y retirarse de la carretera, cayó en hábitos nocivos. “Pensé: ‘bien, voy a hacer todas esas cosas que no podía hacer'”, comentó, refiriéndose a comenzar a beber durante el día.

“Supongo que bebí demasiado. Nunca estuve borracho, aunque me caí un par de veces. Pero es solo una de esas cosas que sucedieron y todo me pasó factura, y pasé meses en el hospital”, relató el cantante. A pesar de este bache, aseguró que ahora se encuentra “bien” y estable.

¿Nueva música en el horizonte?

A pesar de las dificultades físicas, la pasión de Collins por la música parece haber encontrado una pequeña chispa. Aunque en febrero de 2025 declaró no tener “hambre” para crear nuevo material, su postura ha cambiado ligeramente. El músico expresó su deseo de volver al estudio para “trastear un poco y ver si hay más música”, enfatizando que “tienes que empezar a hacerlo para ver si puedes hacerlo”.

Sin embargo, Collins mantiene el realismo sobre sus capacidades instrumentales. Reiteró que sus días como baterista profesional han terminado, una realidad que todavía está procesando. “Si me levanto un día y puedo sostener un par de baquetas, lo intentaré. Pero siento que ya he usado mis millas aéreas”, concluyó, aceptando que, si no puede tocar al nivel que lo caracterizó, prefiere relajarse.

Noel Gallagher termina sus vacaciones y “vuelve al trabajo”: ¿Nuevo disco de Oasis?

Noel Gallagher, el cerebro creativo detrás de Oasis, ha encendido las alarmas de la industria musical y de sus seguidores este lunes. Tras concluir la monumental gira de reunión ‘Live ’25’, que marcó el regreso de la banda a los escenarios mundiales el año pasado, el músico ha revelado que sus vacaciones han terminado y que se encuentra “de vuelta al trabajo” esta misma semana. Esta declaración ha avivado intensamente los rumores sobre la posible grabación de nuevo material discográfico de la agrupación británica.

El fin de las vacaciones y el inicio de las especulaciones

La revelación se produjo durante una aparición de Gallagher en el programa Football Daily de Radio 5 el pasado viernes. Al ser cuestionado por los presentadores sobre su tiempo libre tras el tour, Noel respondió con franqueza: “Las vacaciones estuvieron bien. Pero, sí, vuelvo al trabajo el lunes. Así que todo bien, amigo. Todo ha ido genial”.

Para la audiencia de Stereo Cien, que vivió el auge del Britpop en los 90, esta simple frase sugiere que la maquinaria de Oasis no se ha detenido. Aunque la banda anunció una “pausa para un periodo de reflexión” al finalizar su último concierto en Brasil el pasado 24 de noviembre de 2025, la vuelta al estudio de Noel coincide con las insinuaciones que su hermano, Liam Gallagher, ha hecho en redes sociales sobre que “sabe cosas que los demás no”.

La locura de ‘Gallagher Hill’ y la lealtad de los fans

Durante la entrevista, Noel también reflexionó sobre el impacto cultural de la gira de 41 fechas que comenzó en Cardiff y recorrió el mundo. El músico destacó la devoción de los seguidores, citando específicamente el fenómeno de “Gallagher Hill” en Heaton Park, Mánchester. En ese lugar, miles de fanáticos sin boleto se congregaron en una colina cercana para escuchar los conciertos, desafiando incluso las vallas colocadas por el ayuntamiento.

“Los fans de Oasis son los mejores del mundo”, afirmó Gallagher. “Son los más leales, y el hecho de que hubiera una multitud del tamaño de una arena fuera del recinto cada noche fue simplemente increíble”. La banda reconoció este gesto durante la gira, proyectando imágenes de la colina en las pantallas gigantes y regalando camisetas a los asistentes improvisados.

Estatus de celebridad ante sus hijos y rumores de Bond

El guitarrista también compartió una anécdota personal sobre cómo la gira cambió la percepción que sus hijos tenían de él. Según Noel, ellos mostraban “prácticamente nulo interés” en su trabajo hasta que presenciaron la magnitud de los conciertos y la presencia de estrellas del fútbol como Pep Guardiola, Phil Foden y Rodri en los camerinos. “Pasaron de no ver a Oasis nunca, a ver a Oasis 38 veces en seis meses… No pensaban que yo fuera tan genial hasta la mitad de la gira”, bromeó el músico.

Por otro lado, el futuro de la banda sigue rodeado de incógnitas y expectativas. A principios de mes, Noel desmintió en Talksport que estuvieran escribiendo el tema para la próxima película de James Bond, aunque admitió que sería un “honor absoluto”. Mientras tanto, persisten los rumores sobre posibles fechas en Knebworth para el verano de 2026, celebrando el 30 aniversario de sus históricos shows de 1996, aunque esto no ha sido confirmado oficialmente.Lo que sí es un hecho es que se está produciendo un documental sobre el regreso de la banda, a cargo de Steven Knight, creador de Peaky Blinders. Con Noel Gallagher oficialmente “de vuelta al trabajo” hoy, 19 de enero, la posibilidad de un nuevo álbum de Oasis parece más tangible que nunca.

Escucha la colaboración de Billy Corgan y Yungblud en ‘Zombie’

La legendaria banda The Smashing Pumpkins ha unido fuerzas con el artista británico Yungblud para lanzar una nueva y potente versión de la canción de este último, ‘Zombie’. La colaboración presenta a Billy Corgan compartiendo la voz principal con Yungblud sobre una base de guitarras mucho más pesada y distorsionada, llevando el tema a un nuevo territorio sonoro.

La canción, originalmente parte del reciente álbum de Yungblud, ‘IDOLS’, ha sido reimaginada con el sonido característico de la icónica banda de los 90. Un video musical oficial, dirigido por Charlie Sarsfield, se estrenará a lo largo del día.

Un cruce de admiración mutua

Billy Corgan, líder de The Smashing Pumpkins, expresó su entusiasmo por el proyecto, destacando el talento del joven artista. “La estrella de Yungblud brilla intensamente, así que ha sido muy divertido prestar nuestra voz en zigzag a su canción ‘Zombie’”, declaró Corgan. Añadió que el propio Yungblud había mencionado que el tema original se inspiró en una canción de ellos, “de ahí el estímulo para que hiciéramos esta interpretación lo más personal posible”.

Por su parte, Yungblud, cuyo nombre real es Dom Harrison, describió la colaboración como un sueño hecho realidad, revelando la profunda influencia que la banda tuvo en su formación. “‘Siamese Dream’ fue un álbum que estuvo ahí para mí más de lo que podría explicar mientras crecía”, confesó. “‘Zombie’ es la canción más importante de ‘IDOLS’ para mí. Es profundamente personal y fue muy influenciada por la habilidad de The Smashing Pumpkins para mezclar emoción, cine y guitarras pesadas”.

El artista británico relató cómo se gestó la colaboración: “Le envié un correo electrónico a Billy, preguntándole si reimaginaría esta canción conmigo, y cuando aceptó, fue un sueño hecho realidad. Ver a uno de mis ídolos trabajar en algo que yo había escrito fue uno de los mayores honores de mi vida”.

Una relación de mentoría

La conexión entre ambos músicos viene de tiempo atrás. Corgan descubrió a Yungblud a través de un video en vivo y ha elogiado su potencial en varias ocasiones, llegando a compararlo con Elton John en su podcast por su versatilidad. “Amo que esta nueva versión de , tiene más urgencia y me desgarra el corazón. Estoy muy orgulloso de ella”, concluyó Yungblud.

Esta unión musical no solo sirve como un puente entre dos generaciones del rock, sino también como una validación del propio Corgan a una de las nuevas figuras más enérgicas de la música, demostrando que el legado del rock alternativo sigue más vivo que nunca.

Lady Gaga Confirma Nueva Música y Responde a Rumores de The Weeknd

Lady Gaga, quien se encuentra actualmente en su exitosa gira mundial “Mayhem Ball Tour”, ha revelado que la inspiración en la carretera es tan fuerte que ya está “haciendo mucha música” nueva. La noticia llega después de un período increíblemente productivo para la artista, que ha lanzado dos álbumes en menos de un año.

Durante una entrevista con Zane Lowe en Apple Music 1, la superestrella también abordó los recientes rumores de una posible colaboración con The Weeknd, después de que él publicara una misteriosa foto de ella en sus redes sociales.

El Misterio de The Weeknd

Recientemente, The Weeknd (cuyo nombre real es Abel Tesfaye) desató una ola de especulación al publicar en su historia de Instagram una foto antigua de Lady Gaga de su era The Fame, de pie frente a un Lexus negro con la matrícula “LADYGAGA”, sin ningún tipo de texto.

Cuando Zane Lowe le mostró la publicación, la respuesta de Gaga fue tan enigmática como se podría esperar, alimentando aún más los rumores.

“¡Amo a Abel! Es todo lo que puedo decir”, respondió con una sonrisa, sin confirmar ni negar una colaboración.

Reflexionando sobre la foto de 2008, Gaga recordó con orgullo su control creativo desde el principio de su carrera. “En esa foto, me veo tan inmersa, completamente en ese momento. Recuerdo cómo dirigí artísticamente cada foto y cada momento que quería que mis fans vieran”, dijo, añadiendo que fue “muy dulce” que él publicara esa imagen.

Inspirada por sus “Little Monsters”

Gaga explicó que el estar de gira es el mejor combustible para su creatividad. Tras el lanzamiento del álbum de la banda sonora Harlequin en septiembre de 2024 y su aclamado disco de pop Mayhem en marzo de 2025, la artista no tiene intención de detenerse.

“He estado haciendo mucha música, y es la mejor forma de hacerla, cuando puedes ver a tus fans cada noche, porque energéticamente estás justo donde necesitas estar”, confesó.

Con una nueva gira mundial en pleno apogeo y su musa creativa a toda máquina, el futuro inmediato de Lady Gaga se perfila tan emocionante como siempre, con o sin una colaboración con The Weeknd.

Guns N’ Roses anuncia gira mundial 2026 y dos nuevas canciones

La legendaria banda de rock, Guns N’ Roses, ha desatado la euforia de sus fans en todo el mundo con un doble anuncio masivo: una extensa gira mundial para 2026 y el lanzamiento de dos canciones completamente nuevas el próximo 2 de diciembre.

La gira, que llevará a la banda por Latinoamérica, Europa y Norteamérica, ya tiene su primera fecha confirmada en México. Axl Rose, Slash y Duff McKagan se presentarán en el festival Tecate Pa’l Norte en Monterrey el 28 de marzo.

El tour arrancará formalmente en Latinoamérica en abril, seguido de una etapa europea en junio y una extensa gira por estadios y arenas de Norteamérica durante el verano, que culminará el 19 de septiembre en Atlanta.

Nueva Música en el Horizonte

Después de años de espera y especulaciones, la banda finalmente lanzará material nuevo. Los dos sencillos, titulados “Nothin” y “Atlas”, estarán disponibles en plataformas de streaming a partir del 2 de diciembre.

Este anuncio confirma los rumores que el guitarrista Slash había insinuado en una entrevista el mes pasado, y representa el primer material verdaderamente nuevo de la banda en años, alimentando la esperanza de un posible nuevo álbum de estudio con la alineación clásica reunida.

Un Regreso a Escenarios Históricos

La gira norteamericana de 2026 incluirá paradas en recintos icónicos. Uno de los momentos más esperados será su regreso al Rose Bowl de Pasadena, California, un lugar donde la banda no ha tocado en 30 años, marcando un hito histórico para sus seguidores.

Desde su monumental gira de reunión “Not in This Lifetime”, que comenzó en 2016, Guns N’ Roses ha demostrado ser una de las fuerzas en vivo más potentes del planeta, rompiendo récords de taquilla y demostrando que su química en el escenario sigue intacta.

Aerosmith y Yungblud lanzan EP colaborativo ‘One More Time’

Las leyendas del rock, Aerosmith, y la joven estrella británica, Yungblud, han sorprendido al mundo de la música con el lanzamiento de un EP colaborativo titulado One More Time. El proyecto, ya disponible en plataformas de streaming, incluye cuatro canciones originales inéditas y una versión actualizada del clásico de Aerosmith, “Back in the Saddle”.

Esta colaboración marca el primer lanzamiento de música nueva de Aerosmith en 12 años, un evento de enorme importancia para los seguidores de la banda. El primer adelanto del EP, el sencillo “My Only Angel”, fue lanzado en septiembre y demostró ser un éxito inmediato, debutando en el número 1 de la lista Hot Hard Rock Songs de Billboard.

El Futuro de Aerosmith: ¿Un Nuevo Comienzo?

La colaboración parece haber inyectado una nueva dosis de energía creativa en Aerosmith. En una entrevista con Billboard, el guitarrista Joe Perry no solo elogió a Yungblud, sino que también dejó la puerta abierta a la posibilidad de que Aerosmith grabe más música nueva en el futuro.

“Lo obvio es que tal vez podamos entrar y escribir más música”, reflexionó Perry. “No he hablado realmente con Steven [Tyler] sobre ello, pero sé que en nuestras conversaciones de los últimos meses, las palabras ‘nunca volveremos a hacer esto’ no surgieron, así que es una buena señal. Sé que él tiene más dentro de sí. Ya veremos“.

Sobre Yungblud, Perry se mostró impresionado desde el primer momento: “Tuve la sensación de que ‘este chico tiene talento’. Definitivamente tiene una energía, y ama el rock ‘n’ roll. Ama esa esencia clásica, y le encanta estar en el escenario y dejarse llevar“.

Un Clásico Renovado y el Estado de las Giras

Además de los temas originales, el EP presenta una nueva versión del clásico de 1976, “Back in the Saddle”, que fusiona la energía cruda de Yungblud con el poderío icónico de Aerosmith.

Mientras que Aerosmith anunció su retiro de las giras el año pasado, Yungblud se encuentra en la cima de su popularidad. El artista británico anunció recientemente una gira por Norteamérica para 2026 que, de manera sorprendente, agotó todas sus entradas en menos de un minuto. Los fans que se quedaron fuera aún pueden encontrar boletos en plataformas de reventa como StubHub.One More Time no solo es un puente entre dos generaciones del rock, sino que también podría ser el inesperado catalizador para un nuevo capítulo en la legendaria historia de Aerosmith.

U2 Actualiza sobre la Salud de Larry Mullen Jr. y Anuncia Nueva Música

Larry Mullen Jr., el legendario baterista y cofundador de U2, continúa mostrando un progreso positivo tras la cirugía de cuello que lo obligó a ausentarse de la histórica residencia de la banda en el Sphere de Las Vegas. En una reciente aparición, el vocalista Bono ofreció una esperanzadora actualización sobre el estado de su compañero.

Durante la ceremonia de entrega del Premio Woody Guthrie 2025 en Tulsa, Oklahoma, Bono y The Edge aceptaron el galardón en nombre de la banda. Al abordar la ausencia de sus compañeros, Bono aseguró a los presentes que tanto Mullen Jr. como el bajista Adam Clayton se encuentran en excelente forma.

“Larry ha estado tocando a su máximo nivel… su forma de tocar la batería es simplemente increíble,” declaró el cantante, confirmando que el baterista ha estado en el estudio con el grupo durante el último año mientras trabajan en nueva música.

El Emotivo Regreso a los Escenarios

Estas declaraciones se suman a la sorpresiva aparición que Mullen Jr. hizo con la banda en mayo, durante la ceremonia de los Ivor Novello Awards en Londres. En esa ocasión, el baterista se unió a sus compañeros para interpretar un par de canciones, marcando su primera actuación con U2 en más de cinco años. Aunque su participación fue sutil, tocando percusión en el cuerpo de una guitarra acústica, fue un momento profundamente emotivo.

“Fue difícil estar alejado por la lesión,” admitió Mullen Jr. a la BBC esa noche. “Así que estoy emocionado de estar de vuelta en un ambiente creativo, incluso si no estoy al 100%. Cuando estuve lejos de la banda, la extrañé, pero no me di cuenta de cuánto la extrañaba.”

U2 Adelanta Nueva Música con Tinte Político

Durante el evento en Tulsa, Bono y The Edge no solo interpretaron clásicos como “Sunday Bloody Sunday” y “One” en formato acústico, sino que también sorprendieron al público al compartir la letra de una nueva canción en la que están trabajando.

Titulada provisionalmente “One Life at a Time”, la canción fue escrita en respuesta al asesinato del activista palestino Awdah Hathaleen. Con versos como “Si no hay ley, ¿no hay crimen? / Si no hay esperanza, ¿qué hay para rimar? / La historia se escribe una vida a la vez,” la banda demuestra que su compromiso con las canciones de protesta sigue más vigente que nunca.

Con la confirmación de la buena salud de Larry Mullen Jr. y la promesa de nueva música en el horizonte, el futuro de U2 parece más brillante que nunca.

The Cure confirma la grabación de un nuevo álbum

Fieles a su estilo discreto y enigmático, la legendaria banda The Cure ha confirmado que tiene nueva música en camino. A través de una sutil actualización en su sitio web oficial, los íconos del rock gótico revelaron que han grabado un nuevo álbum de estudio, generando una enorme expectación entre sus seguidores a nivel mundial.

La noticia no llegó a través de un comunicado de prensa, sino con una modesta actualización en la sección de biografía de su página web. El texto, después de mencionar el lanzamiento de su álbum “Songs from a Lost World” en noviembre de 2024, añade: “En marzo de 2025, la banda regresó a los estudios Rockfield para grabar 13 canciones más para un álbum de seguimiento.”

Este anuncio llega pocos días después de que la banda confirmara una nueva serie de fechas de gira para 2026, lo que sugiere que los fanáticos podrán escuchar el nuevo material en vivo muy pronto.

Aún no está claro si este nuevo proyecto es el mismo que el líder de la banda, Robert Smith, había adelantado en una entrevista anterior. En esa ocasión, Smith describió un posible álbum complementario a “Songs of a Lost World” que contendría material más triste y melancólico, con algunas composiciones que datan incluso de 2016. La grabación en los legendarios Rockfield Studios, un lugar icónico en la historia del rock, añade un aura especial a la expectativa.

Una Nueva Película de Concierto También en Camino

Pero un nuevo álbum no es el único proyecto que The Cure tiene en el horizonte. La misma actualización en su biografía revela que están trabajando en una película de concierto. El texto menciona que, a principios de este año, la banda se unió a Olivia Rodrigo en el escenario de Glastonbury “antes de regresar al estudio para ayudar a reeditar y remezclar la película.

Esto confirma que los fanáticos pueden esperar una nueva experiencia cinematográfica y musical en los próximos meses, documentando su más reciente y aclamada gira mundial.

Este período de alta actividad creativa demuestra que la banda, lejos de detenerse, sigue siendo una fuerza vital en la música. En abril, lanzaron “Songs from a Lost World Remixed”, y recientemente acapararon titulares al emitir un aviso de derechos de autor contra la agencia ICE por el uso no autorizado de su éxito “Friday I’m in Love” en un video de propaganda.

Con un nuevo álbum grabado, una película en postproducción y una gira en el horizonte, The Cure se prepara para ofrecer a sus seguidores una nueva y emocionante era.

Richard Ashcroft lanza ‘Lovin’ You’ y anuncia gira para 2026

Richard Ashcroft ha compartido “Lovin’ You”, el sencillo que da título a su próximo séptimo álbum de estudio. La canción destaca por incorporar el icónico riff de guitarra del tema instrumental de 1968 “Classical Gas”, del músico Mason Williams. El nuevo álbum, que se lanzará el 10 de octubre, marca el regreso del exlíder de The Verve con material original.

Según el comunicado de prensa, el legendario guitarrista Mason Williams quedó encantado al escuchar la nueva canción, por la que ha recibido un crédito de coautor. El álbum Lovin’ You es el sucesor de Natural Rebel (2018) y Acoustic Hymns, Vol. 1 (2021), y fue coproducido por Ashcroft junto a sus colaboradores Chris Potter y Emre Ramazanoglu.

Un Impulso Impulsado por la Gira de Oasis

La presencia de Richard Ashcroft en los masivos conciertos de la gira “Live ’25” de Oasis le ha brindado una exposición monumental, conectando su música con una nueva generación de fans y reavivando la nostalgia en otros. El propio Ashcroft reveló que le dijo a Noel Gallagher que él era “la única persona” que podía abrir para Oasis en sus shows de reunión.

Durante la gira, Ashcroft ha elogiado la disciplina de Liam Gallagher, revelando que solo lo ha visto sobre el escenario. La camaradería ha sido mutua, con Liam dedicando la canción de Oasis “Cast No Shadow” a Ashcroft en uno de los conciertos.

La Gira en Solitario Más Grande de su Carrera

Gracias a la exitosa participación en la gira de Oasis, Ashcroft ha anunciado la que será la gira como artista principal más grande de su carrera hasta la fecha. El tour lo llevará a arenas por todo el Reino Unido entre noviembre de 2025 y abril de 2026, con paradas en recintos como el Co-op Live de Manchester y el O2 de Londres.

Durante los conciertos con Oasis, Ashcroft protagonizó un momento viral cuando un fan fue captado usando la aplicación Shazam para identificar su himno “Bittersweet Symphony”. Lejos de ofenderse, el cantante respondió con humor en el siguiente concierto, bromeando: “¡Preparen sus Shazams!”. Este episodio ilustra perfectamente cómo la gira le ha permitido llegar a una nueva audiencia. 

Taylor Swift anuncia “The Life of a Showgirl”: fecha, portada y tracklist

Taylor Swift reveló todos los detalles de su esperado álbum The Life of a Showgirl, que llegará el 3 de octubre. Este disco, el duodécimo de su carrera, incluye 12 canciones que muestran un enfoque renovado y creativo, mezclando su estilo pop característico con nuevas colaboraciones históricas.

El álbum fue grabado en Suecia durante la gira The Eras Tour y marca el regreso de Swift a trabajar con los productores Max Martin y Shellback, quienes la acompañaron en los exitosos 1989 y Reputation. Canciones como “The Fate of Ophelia”, “Elizabeth Taylor” y el tema que da nombre al álbum junto a Sabrina Carpenter destacan la diversidad y energía que Swift ha querido plasmar en este proyecto.

A diferencia de sus últimos lanzamientos, The Life of a Showgirl busca un enfoque más concentrado, con cada canción cuidadosamente seleccionada para mantener la coherencia del disco. Swift ha destacado que este álbum representa un reflejo auténtico de su vida interna durante los últimos años, combinando alegría, drama y pasión en cada pista.

El álbum sucede a The Tortured Poets Department (2024) y es el primero después de que Swift recuperara el control total de las grabaciones maestras de sus primeros seis discos. Las preventas ya están disponibles en su sitio oficial, incluyendo varias ediciones especiales y versiones limitadas.

Con este lanzamiento, Taylor Swift refuerza su posición como una de las artistas más influyentes de la música contemporánea, ofreciendo un disco cuidadosamente trabajado que promete convertirse en un referente de su carrera.