Kristen Stewart ha revelado en una entrevista con Rolling Stone cómo los tweets de Donald Trump sobre su ruptura con Robert Pattinson la inspiraron a declarar abiertamente su homosexualidad. Durante su monólogo de apertura en Saturday Night Live en febrero de 2017, Stewart hizo una referencia directa al expresidente de Estados Unidos, afirmando: “Donald, si no te gustaba antes, probablemente no te guste ahora, porque soy la presentadora de SNL y soy bastante gay, amigo”.

Stewart explicó que esta decisión de salir del armario en un programa de televisión nacional fue un momento inesperado, originado por la sugerencia del equipo de SNL de abordar los comentarios de Trump sobre ella en el monólogo. En los tweets de Trump en 2012, el expresidente la acusó de engañar a su entonces pareja, Robert Pattinson, e insinuó que no debería volver con ella.

La actriz expresó su falta de sorpresa al ver a Trump opinar sobre su vida personal, refiriéndose a él como un “bebé tan pequeño” y rechazando sus críticas.

Después de disculparse públicamente por su relación con el director Rupert Sanders, Stewart compartió su cansancio por la continua atención mediática sobre su pasado con Pattinson, calificándolo como “raro”. Además, la actriz reveló su desagrado por su participación en el reinicio de Los Ángeles de Charlie en 2019, destacando su descontento con la experiencia.

En medio de controversias pasadas y su firme postura ante la presión mediática, Kristen Stewart continúa siendo una figura destacada en la industria del entretenimiento, desafiando los estereotipos y defendiendo su autenticidad.

En un reciente episodio de The Tonight Show, Sylvester Stallone reveló que le gustaría que Ryan Gosling interpretara al próximo Rambo si se decidiera revisitar la franquicia. Stallone compartió que durante una cena, Gosling expresó su fascinación por el personaje de Rambo y cómo solía vestirse como él para ir a la escuela, a pesar de las reacciones de la gente al respecto. Stallone se sintió intrigado por la conexión de Gosling con el personaje y afirmó que si alguna vez le pasa el “relevo”, lo haría con gusto a Gosling debido a su amor por el personaje.

Stallone, quien interpretó a John Rambo en las primeras cuatro películas de la franquicia, elogió a Gosling y aprobó la idea de que el actor diera vida al icónico personaje. Aunque bromeó diciendo que quizás algunos podrían considerar a Gosling “demasiado guapo para ser Rambo”, reiteró su interés en que él asumiera el papel.

Además, Stallone comentó sobre sus diferencias con Gosling, destacando sus respectivas apariencias y mencionando que nunca podría haber interpretado a Ken, el compañero de Barbie, dada su apariencia, a diferencia de Gosling. En otro aspecto curioso, se reveló que Gosling fue nominado al Oscar al Mejor Actor de Reparto por su interpretación de Ken en la película “Barbie” dirigida por Greta Gerwig.

Por otro lado, se menciona que el guardarropa de Stallone en la década de 1980 sirvió de inspiración para el icónico abrigo de visón de Ken en la película, según lo compartido por Gosling. El actor explicó cómo los visones utilizados por Stallone influyeron en la caracterización de Ken en la película, ayudando a distinguirlo de otros personajes de Ken.

Además, Sylvester Stallone recientemente rindió homenaje a su ex compañero de reparto de Rocky, Carl Weathers, quien falleció el 1 de febrero a los 76 años. El interés y la posibilidad de ver a Ryan Gosling como el próximo Rambo añaden un giro emocionante a la franquicia y generan expectativas en los seguidores de la serie.

La emotiva aparición de Michael J. Fox en los premios BAFTA ha conmovido a la audiencia y generó una respuesta entusiasta en las redes sociales. A pesar de su batalla contra la enfermedad de Parkinson, Fox subió al escenario en silla de ruedas pero se puso de pie para entregar el premio a la Mejor Película. En su discurso, resaltó la magia del cine para unir a las personas y transformar vidas.

Seeing Michael J. Fox on stage at the @BAFTA Awards has had me in floods of tears after my dad sadly lost his battle with Parkinson’s . Michael you are a legend ! Thank you❤️pic.twitter.com/ITzV71XvQW

— Matthew Ashton (@matthew__ashton) February 18, 2024

La presencia de Fox en el escenario provocó lágrimas y elogios por parte de los espectadores, quienes lo consideran una leyenda en la actuación y una inspiración por su valentía y determinación. 

En medio de su lucha contra el Parkinson, Fox ha compartido su perspectiva sobre la vida y la muerte, mostrando una actitud valiente y serena frente a lo inevitable. A sus 62 años, ha reflexionado sobre la finitud de la vida y la aceptación de su destino, sin temor al futuro.

El evento de los BAFTA también tuvo como destacados a Oppenheimer, que recibió múltiples premios, incluyendo Mejor Director y Mejor Actor para Cillian Murphy. Además, Samantha Morton fue galardonada con el premio BAFTA Fellowship y June Givanni recibió el premio a la destacada contribución británica al cine.

La presencia de Michael J. Fox en los BAFTA fue un momento conmovedor y significativo, destacando su impacto en la industria del cine y su valentía ante la adversidad. Su legado perdurará como una inspiración para muchos, recordando que la magia del cine y la fuerza del espíritu humano pueden trascender cualquier dificultad.

Christopher Nolan, el aclamado director de Oppenheimer, ha revelado su interés en incursionar en el género de terror, pero ha afirmado que solo lo hará si la idea es “realmente excepcional”. Durante un evento en el British Film Institute (BFI) en Londres, Nolan expresó su fascinación por el cine de terror y la forma en que puede provocar respuestas visceras en la audiencia.

A pesar de que Oppenheimer tiene elementos de terror, Nolan destacó la importancia de una historia excepcional para abordar este género de manera efectiva. Considera que las películas de terror son interesantes porque dependen de dispositivos cinematográficos que generan respuestas emocionales intensas. Aunque ha considerado incursionar en este género, Nolan aún no ha encontrado la historia perfecta que le inspire a realizar una película de terror.

Nolan también discutió la experimentación con diferentes géneros en Oppenheimer, señalando cómo la película combina elementos de atraco y drama judicial para crear una experiencia cinematográfica única. Destacó la intensidad del diálogo en estos géneros convencionales y cómo le permiten explorar diferentes aspectos narrativos y emocionales.

Con Oppenheimer siendo considerada como una de las favoritas en los Premios BAFTA y con expectativas para los Oscar 2024, se espera que la película y el talento involucrado sean reconocidos por su excelencia cinematográfica. A medida que Nolan continúa desafiando los límites creativos y explorando nuevos territorios, los fanáticos del cine esperan con interés sus futuros proyectos, incluyendo la posibilidad de una película de terror si surge la idea adecuada.

Nicolas Cage podría repetir su papel como Spider-Man Noir en la próxima serie Spider-Man Noir, según informó The Ankler. El actor estaría en “conversaciones serias” para interpretar nuevamente al personaje en la serie sin título encargada por Amazon a Sony Pictures Television.

Cage expresó a Spider-Man Noir en la película animada de 2018 “Into the Spider-Verse”, pero su personaje no apareció en la secuela “Across the Spider-Verse” de 2023. Inspirado en el Spider-Man Noir de los cómics de Marvel, el personaje de Cage es un duro Peter Parker de un universo alternativo y monocromático, con la vibra de un detective de Hollywood de los años 30.

Hace aproximadamente un año, se anunció que Sony estaba colaborando con Prime Video en una serie de acción en vivo de Spider-Man Noir ambientada en la década de 1930 en Nueva York. La serie no incluiría a Peter Parker y presentaría un “superhéroe mayor y canoso” en un universo alternativo. Aún no está claro si Cage interpretará a esta versión de Spider-Man Noir o si el proyecto ha experimentado cambios.

Oren Uziel escribirá y será productor ejecutivo del proyecto, junto a los productores de “Into the Spider-Verse” Amy Pascal, Phil Lord y Christopher Miller. Además de esta serie, Sony y Prime Video también están trabajando en una serie basada en Marvel Silk: Spider Society, desarrollada por la showrunner Angela Kang.

En cuanto a las películas, la reciente película de Sony, “Madam Web”, recibió críticas negativas y su próxima película del universo cinematográfico de personajes de Marvel de Sony es “Kraven the Hunter”, programada para estrenarse en agosto de 2024. Con estas nuevas producciones, los fanáticos del universo de Spider-Man pueden esperar más historias emocionantes y un posible regreso de Nicolas Cage como Spider-Man Noir en la serie sin título.

X-Men ’97 es más que una serie secuela del querido programa de dibujos animados de X-Men de la década de 1990; también marca el primer proyecto de los X-Men producido por Marvel Studios después de recuperar los derechos de la franquicia. Después de que Fox tuviera los derechos durante años, Marvel ha retomado el control de sus icónicos mutantes. Esto abre la puerta para que X-Men ’97 pueda allanar el camino para la introducción en vivo de los X-Men en el Universo Cinematográfico de Marvel.

El avance de X-Men ’97 contiene referencias que hacen alusión a historias clásicas de Marvel, como “Días del futuro pasado”. También se sugiere que hay conexiones con personajes como Spider-Man y Venom, lo que podría indicar una mayor interconexión entre las propiedades de Marvel en el futuro.

El desglose del avance proporciona una visión detallada de todas estas referencias y pistas para los espectadores. Además, se menciona la posibilidad de que X-Men ’97 influya en futuras películas y programas del MCU, lo que podría ser un indicio emocionante para los fanáticos de los superhéroes.

La serie X-Men ’97 está programada para estrenarse en Disney+ el 20 de marzo y promete ser una incorporación emocionante al catálogo de Marvel en la plataforma de streaming. Además, si te interesan más contenido relacionado con Marvel, se invita a los espectadores a explorar otros videos en el canal de YouTube de ScreenCrush que abordan temas como la integración de Deadpool y Wolverine en el MCU, detalles sobre Secret Wars y la posibilidad de que los X-Men hayan estado presentes inadvertidamente en el MCU durante años.

La reciente revelación de Christopher Nolan sobre su encuentro con Robert Downey Jr. en los primeros años del 2000 ha generado interés en la industria del cine. Según los comentarios de Downey Jr., él había expresado interés en interpretar al personaje del villano Espantapájaros en la película de Nolan “Batman Begins”, pero el director parecía no estar convencido de elegirlo para el papel.

En una entrevista con The New York Times, Nolan confirmó esta historia y admitió que tenía ciertos temores respecto a Downey Jr. en aquel momento. A pesar de ser un admirador del talento del actor, Nolan admitió que había escuchado historias sobre los problemas personales de Downey Jr. y por eso sentía un poco de temor al conocerlo.

Robert Downey Jr. ha tenido un pasado marcado por problemas legales y adicciones, que lo llevaron a enfrentar varias dificultades en su carrera. Sin embargo, logró reponerse y regresar al estrellato con su participación en la serie “Ally McBeal” y posteriormente en películas exitosas como Iron Man.

El encuentro entre Christopher Nolan y Robert Downey Jr., aunque no resultó en una colaboración en “Batman Begins”, muestra la complejidad de las relaciones en la industria del cine y cómo las percepciones pueden influir en las decisiones de casting. A pesar de no haber trabajado juntos en esa ocasión, ambos artistas han seguido teniendo carreras exitosas y continúan siendo figuras destacadas en la industria del entretenimiento.

La historia de superación de Robert Downey Jr. y su regreso triunfal en la pantalla grande y televisiva demuestran su talento y su capacidad para reinventarse a sí mismo, lo que lo ha convertido en una de las estrellas más queridas y respetadas de Hollywood.

La franquicia Predator está de vuelta en acción con una nueva película en desarrollo titulada Badlands, bajo la dirección de Dan Trachtenberg, quien previamente dirigió la precuela de la franquicia, Prey. Badlands no es una secuela directa de Prey y se rumorea que se desarrollará en algún momento en el futuro, aunque no se han revelado detalles específicos sobre la trama.

Al igual que Prey, Badlands contará con una protagonista femenina, siguiendo la línea de nuevas historias enfocadas en personajes femeninos fuertes en la franquicia. Prey, dirigida por Trachtenberg, exploró los orígenes de uno de los cazadores extraterrestres en la Tierra durante el siglo XVIII en América del Norte, enfrentándose a un guerrero comanche interpretado por Amber Midthunder.

La franquicia Predator, que comenzó en 1987 con la icónica película protagonizada por Arnold Schwarzenegger, ha generado varias secuelas a lo largo de los años, incluyendo Predator 2, Los Depredadores y The Predator. Tras el éxito de Prey, 20th Century Studios está planeando una serie de proyectos de Predator, con Dan Trachtenberg en el centro de la acción.

Prey sigue disponible para transmisión en Hulu, manteniendo viva la emoción de los fans de la franquicia mientras esperan el lanzamiento de Badlands y otras futuras entregas de la serie.

La película Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma se acerca a su 25 aniversario y regresará a los cines para conmemorar este importante hito. Esta película se estrenó originalmente el 19 de mayo de 1999 y marcó el regreso de George Lucas a la dirección de Star Wars después de 16 años. A pesar de recibir críticas mixtas en su momento, la película fue un éxito comercial, recaudando más de 900 millones de dólares en todo el mundo en su estreno inicial.

A lo largo de los años, la opinión sobre La amenaza fantasma ha cambiado, con muchos fans que eran niños en 1999 recordando con cariño su estreno en cines. Ahora, Lucasfilm ha anunciado que la película será relanzada en pantalla grande en mayo como parte de la celebración de su 25 aniversario.

El cartel promocional para este relanzamiento presenta el título original completo de la película, Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma, en lugar de la versión abreviada que se ha utilizado en lanzamientos anteriores.

La película, protagonizada por Liam Neeson, Ewan McGregor y Natalie Portman, es una precuela que presenta al joven Anakin Skywalker y establece los eventos que conducirían a su transformación en Darth Vader.

Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma regresará a los cines el 3 de mayo de 2024 para que los fans puedan revivir la experiencia en la pantalla grande y celebrar el legado de esta icónica película de la franquicia Star Wars. ¡Que la Fuerza (y el 4 de mayo) te acompañen!

Meryl Streep regresará a “Only Murders in the Building” para la cuarta temporada del programa, retomando su papel como Loretta Durkin.

La noticia fue revelada por la presidenta de 20th Television, Karey Burke, cuyo estudio produce la serie. En una entrevista en el podcast TV’s Top 5 de The Hollywood Reporter, confirmó que Streep regresará “para la próxima temporada porque se lo pasó genial”.

Streep hizo realidad los sueños de estrella invitada de Selena Gomez al debutar en la serie en su tercera temporada, interpretando a Durkin, un actor en activo que tiene un papel en la obra dirigida por Oliver Putnam (Martin Short). En un episodio, Streep cantó la canción “Look for the Light”, escrita por Sara Bareilles y el dúo de compositores Pasek & Paul.

En cuanto a la cuarta temporada de “Only Murders in the Building”, se sabe que comenzará con el trío principal, Short, Gomez y Steve Martin, yendo a Los Ángeles antes de regresar a su base de operaciones en The Arconia en Nueva York. Además de Streep, se ha anunciado que Molly Shannon también tendrá un papel recurrente en la temporada.

“Only Murders in the Building” se estrenó en Hulu y se convirtió en la comedia original más vista de la plataforma.