A pesar del desenlace de John Wick: Chapter 4, donde el icónico asesino interpretado por Keanu Reeves aparentemente encontró su fin, la saga está lejos de terminar. Jenefer Brown, ejecutiva de Lionsgate, ha confirmado que una quinta película de John Wick está en desarrollo.

En una entrevista con ComicBook.com, Brown aseguró que el universo de John Wick sigue expandiéndose:

“Hemos anunciado que estamos trabajando en una quinta película de John Wick. Puede que esté (muerto), pero todos estamos a la expectativa de descubrirlo.”

Sin embargo, Reeves ha sido tajante al respecto, asegurando que su personaje realmente murió en la última entrega. Hasta ahora, el actor no está involucrado en la posible continuación de la historia.

Por otro lado, el spin-off Ballerina, protagonizado por Ana de Armas, llegará este verano y explorará el mundo de los asesinos entrenados en la misma organización que Wick. La actriz ha dejado claro que su personaje, Eve Macarro, tiene su propio estilo de combate y no será una simple copia de John Wick.

¿Será John Wick 5 una secuela directa, una precuela o incluso una historia completamente nueva dentro de este universo? Solo el tiempo lo dirá.

Después del éxito rotundo de The Super Mario Bros. Movie, la secuela ya es oficial y llegará a los cines el 3 de abril de 2026. La película será nuevamente una colaboración entre Nintendo, Universal Pictures e Illumination, con los directores Aaron Horvath y Michael Jelenic de regreso.

Aunque aún no hay detalles concretos sobre la trama, el final de la primera entrega dejó una gran pista: Yoshi podría tener un papel clave en esta nueva aventura. Además, se espera que Chris Pratt, Anya Taylor-Joy, Charlie Day, Jack Black y Seth Rogen retomen sus roles.

Según Shigeru Miyamoto, el filme tendrá una historia “brillante y divertida” que expandirá aún más el mundo de Mario.

🎬 ¿Listos para otra aventura en el Reino Champiñón?

One to One: John and Yoko, el nuevo documental dirigido por Kevin MacDonald (The Last King of Scotland), explorará la etapa de John Lennon y Yoko Ono en Nueva York tras la separación de The Beatles.

El filme presenta imágenes inéditas y material restaurado del icónico One to One concert en 1972 en el Madison Square Garden, la única presentación en solitario de Lennon tras dejar la banda. También incluirá música remasterizada por su hijo, Sean Ono Lennon.

El documental no solo muestra la evolución artística y política de la pareja, sino también el impacto de la televisión estadounidense en su activismo, desde la guerra de Vietnam hasta comerciales de Coca-Cola.

📅 One to One: John and Yoko llegará a IMAX el 11 de abril y tendrá un estreno global una semana después.

Para celebrar el 30 aniversario de Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995), Billy Corgan y The Smashing Pumpkins se unirán a la Lyric Opera de Chicago para presentar una serie de conciertos especiales. Este ambicioso proyecto busca reimaginar el icónico álbum con una producción inmersiva que fusionará ópera, rock y performance art.

Las presentaciones, tituladas A Night of Mellon Collie and Infinite Sadness, se llevarán a cabo en la Lyric Opera de Chicago durante siete noches en noviembre de 2025:

Fechas: 21, 22, 25, 26, 28, 29 y 30 de noviembre de 2025

Lugar: Lyric Opera of Chicago

Boletos: Preventa para suscriptores de la temporada 2025/2026 de la ópera ya disponible. Venta general a partir del 11 de abril.

Corgan expresó su entusiasmo por este proyecto, destacando cómo la ópera y el rock cuentan historias de emociones intensas y cómo esta colaboración le permitirá redescubrir su propia música desde una nueva perspectiva. “Es emocionante ver cómo el tratamiento operístico le da una nueva dimensión a mis composiciones”, comentó.

Por su parte, John Mangum, director general de la Lyric Opera de Chicago, destacó la importancia de expandir los límites del arte y explorar nuevas formas de ópera con proyectos innovadores como este.

Lanzado en 1995, Mellon Collie and the Infinite Sadness es el tercer álbum de estudio de The Smashing Pumpkins y un referente del rock alternativo. Certificado como Disco de Diamante, incluye éxitos como Tonight, Tonight, 1979 y Bullet with Butterfly Wings, consolidándose como uno de los discos más influyentes de los 90.

Además de este proyecto, Billy Corgan también ha estado ocupado con su podcast The Magnificent Others, donde ha entrevistado a figuras como Gene Simmons, Sharon Osbourne y Tom Morello. También se prepara para una gira por el Reino Unido y Europa con The Smashing Pumpkins este verano.

El legado de la leyenda del R&B, Roberta Flack, fue celebrado en un emotivo homenaje el pasado 10 de marzo en la histórica Iglesia Bautista Abyssinian de Harlem, Nueva York. La ceremonia contó con la presencia de grandes figuras de la música, incluyendo a Stevie Wonder, Dionne Warwick, Alicia Keys, India.Arie, Peabo Bryson, Clive Davis y más.

Uno de los momentos más especiales de la noche fue la presentación sorpresa de Ms. Lauryn Hill y Wyclef Jean, miembros de Fugees, quienes interpretaron dos temas icónicos de Flack: The First Time Ever I Saw Your Face y Killing Me Softly with His Song, este último convertido en un clásico gracias a la versión de su grupo en los años 90.

Lauryn Hill tomó la palabra antes de la actuación, destacando la importancia de Flack en la historia de la música y su impacto en la comunidad afroamericana. “Como Nina Simone, ella abrió el camino con una belleza intelectual y sublime que fue, en sí misma, una forma de resistencia”, expresó Hill.

Además de la participación de Fugees, Stevie Wonder también rindió homenaje con un discurso y la interpretación de If It’s Magic.Roberta Flack falleció el 24 de febrero a los 88 años, luego de haber sido diagnosticada con ELA (esclerosis lateral amiotrófica) en 2022. Su legado en la música sigue siendo inmortal, y este tributo reunió a varias generaciones de artistas que han sido influenciados por su talento.

Disney ha salido victorioso en una demanda por derechos de autor relacionada con la película animada Moana. Un jurado en Los Ángeles falló a favor del gigante del entretenimiento, descartando las acusaciones de que la película se basó en el trabajo de un guionista independiente.

El caso fue presentado en 2020 por Buck Woodall, un escritor de Nuevo México, quien alegaba que Moana estaba inspirada en su obra Bucky the Wave Warrior. Según Woodall, ambas historias comparten elementos como un adolescente que desafía a su familia, un viaje peligroso para salvar una isla polinesia, navegación celestial, un semidiós con tatuajes y una tormenta en el mar.

Sin embargo, el jurado determinó de manera unánime que Disney nunca tuvo acceso al guion de Woodall ni a sus versiones previas. Tras menos de tres horas de deliberación, se concluyó que no era necesario evaluar si los proyectos eran similares, ya que no había pruebas de que la compañía hubiera tomado inspiración en la obra del demandante.

Disney argumentó que Moana fue desarrollada de manera independiente y resaltó diferencias clave entre ambas historias. Mientras que Moana se sitúa en la antigüedad y su protagonista es una futura jefa de su pueblo, Bucky the Wave Warrior ocurre en la actualidad con un personaje principal estadounidense que quiere aprender a surfear.

Aunque gran parte de la demanda fue desestimada en noviembre de 2023 por el estatuto de limitaciones, un reclamo contra Buena Vista Home Entertainment siguió en pie debido al lanzamiento en DVD en 2017. Tras la derrota en este caso, el abogado de Woodall expresó su decepción y aseguró que su cliente evaluará sus opciones. Además, Woodall presentó otra demanda en enero de 2025, argumentando que Moana 2 también infringe sus derechos de autor.

El legendario actor Ian McKellen ha alentado a los jóvenes actores LGBTQ+ a salir del clóset, calificando como “una tontería” seguir ocultándolo. En una entrevista con The Times, McKellen recordó su propia experiencia al hacer pública su orientación en 1988, a los 48 años.

El actor de El Señor de los Anillos aseguró que jamás ha conocido a alguien que se haya arrepentido de salir del clóset y aconsejó a los jóvenes actores seguir su corazón. “No escuchen a sus asesores, escuchen a sus amigos gays que saben mejor”, afirmó. También criticó la falta de representación en la Premier League inglesa, sugiriendo que los jugadores, al igual que los actores, reciben malos consejos de sus agentes.

McKellen, de 85 años, también habló sobre su recuperación tras una fuerte caída en el escenario que le fracturó la muñeca. A pesar del dolor persistente, dejó claro que no tiene planes de retirarse y sigue comprometido con su carrera.

Por si fuera poco, el actor expresó su deseo de volver a interpretar a Gandalf en futuras películas de El Señor de los Anillos. Con The Hunt for Gollum en camino para 2026, McKellen reveló que ha sido contactado para seguir portando el icónico sombrero y la barba del mago.

La nueva entrega de El Rey León, Mufasa: The Lion King, llegará a Disney+ el 26 de marzo. Esta película, dirigida por Barry Jenkins (Moonlight), funciona como secuela y precuela de la versión fotorrealista de 2019, contando la historia del ascenso de Mufasa al trono a través de un relato que Simba comparte con su hija, Kiara (con la voz de Blue Ivy Carter).

El elenco cuenta con el regreso de Donald Glover como Simba, Seth Rogen como Pumbaa, Billy Eichner como Timón y Beyoncé como Nala (aunque con pocas líneas en esta ocasión). Además, Aaron Pierre y Kelvin Harrison Jr. interpretan las versiones jóvenes de Mufasa y Scar.

Aunque las críticas no han sido del todo favorables (57% en Rotten Tomatoes) y su estreno en cines fue discreto con $35 millones en su primer fin de semana, Mufasa logró recaudar $712 millones a nivel mundial, consolidándose como un éxito.

Si te lo perdiste en cines, esta es tu oportunidad para verlo desde casa. Su llegada a Disney+ permitirá que más fans disfruten la historia de uno de los personajes más icónicos de Disney.

Billy Joel, el legendario “Piano Man”, ha tenido que hacer una pausa en su gira debido a una cirugía reciente. A sus 75 años, el cantante se encuentra en terapia física y bajo supervisión médica, lo que lo obliga a reprogramar varios de sus conciertos en EE.UU. y Reino Unido.

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Las ciudades afectadas incluyen Toronto, Detroit, Syracuse, Milwaukee, Charlotte y Salt Lake City, además de dos fechas en Reino Unido. Afortunadamente, ya hay nuevas fechas confirmadas para casi todos los shows, y los boletos adquiridos seguirán siendo válidos.

Si todo va bien, Billy Joel regresará a los escenarios el 5 de julio en Pittsburgh, iniciando una serie de conciertos en estadios durante el verano. Lo mejor de todo es que no estará solo, ya que compartirá escenario con Sting, Stevie Nicks y Rod Stewart en algunas presentaciones.

El estado de salud de Joel ha preocupado a sus fans, pero su equipo asegura que está enfocado en su recuperación y listo para volver con todo. Aunque la espera será larga, su regreso promete ser épico para todos los amantes del rock clásico.

Cyndi Lauper se despide de los escenarios con un emotivo adiós. La icónica cantante ha anunciado 25 nuevas fechas para la última etapa de su Girls Just Wanna Have Fun Farewell Tour, que concluirá el 30 de agosto en el legendario Hollywood Bowl de Los Ángeles.

La nueva serie de conciertos comenzará el 15 de julio en Buffalo e incluirá paradas en ciudades como Filadelfia, Toronto y Denver. Actualmente, Lauper se encuentra en una pausa antes de retomar su gira en Australia y Japón en abril.

Desde su inicio en octubre de 2024, esta gira ha sido un éxito rotundo, con shows memorables en lugares icónicos como el Madison Square Garden en Nueva York. Además, la cantante ha llevado su espectáculo a Europa, con fechas en Londres, París y Berlín.

Por si fuera poco, el legado de Lauper sigue creciendo, ya que recientemente fue nominada para el Rock and Roll Hall of Fame 2025. Con esta gira, la estrella cierra un capítulo inolvidable en la historia del pop.