La música y el futbol unen pasiones, y ahora esa fusión tiene un nuevo himno. Robbie Williams presenta “Desire”, el primer tema oficial de la FIFA, acompañado por la voz de Laura Pausini. Una colaboración con eco global.

Robbie Williams ha sido nombrado Embajador Musical Oficial de la FIFA, y como primer resultado de esta colaboración, lanza Desire, un tema épico junto a la cantante italiana Laura Pausini. Este sencillo se estrenará en vivo el 13 de julio, en la final del Mundial de Clubes de la FIFA en Nueva Jersey, y será el nuevo himno sonoro de los torneos organizados por la Federación Internacional de Futbol en los próximos años, incluyendo la Copa Mundial de 2026.

La canción, compuesta por Williams junto con Karl Brazil, Owen Parker y Erik Jan Grob, posee un estribillo pensado para estadios, con frases inspiradoras como “Dignity for the weak in the arms of the brave”. “Desire” mezcla la energía del futbol con una lírica motivacional, en un formato que busca llegar a las multitudes dentro y fuera del campo.

En declaraciones oficiales, Robbie Williams expresó su entusiasmo por combinar dos de sus grandes pasiones: la música y el futbol. Destacó la relevancia emocional de interpretar esta canción frente a miles de aficionados en vivo y millones más desde sus hogares. Para él, este momento representa solo el inicio de una etapa creativa dentro del universo FIFA.

Laura Pausini también compartió su orgullo por colaborar con Williams en este proyecto, destacando lo significativo que es participar en un evento global como el Mundial de Clubes. Recordó cómo desde su infancia en Italia vivió la intensidad del futbol como parte de su cultura.

Además de su papel con la FIFA, Robbie Williams se prepara para lanzar su nuevo álbum de estudio BRITPOP, el primero en casi una década. Este nuevo disco incluirá colaboraciones como la de Tony Iommi, de Black Sabbath, en el sencillo Rocket.

“Desire” no solo representa un nuevo capítulo musical para Robbie Williams, sino también una propuesta artística pensada para emocionar a generaciones a través del futbol. Esta colaboración con Laura Pausini promete resonar en estadios de todo el mundo y convertirse en un símbolo sonoro de las próximas competencias globales de la FIFA.

Una de las figuras más emblemáticas de la música popular revela, por primera vez, capítulos oscuros y profundos de su vida personal y artística. Billy Joel: And So It Goes no es solo un documental, es un retrato honesto y conmovedor del “Piano Man”.

HBO Max presenta And So It Goes, un documental en dos partes que profundiza en la vida de Billy Joel, icono de la música desde los años 70. Dirigido por Susan Lacy, creadora de American Masters, el filme ofrece una mirada íntima y sin filtros al genio detrás de éxitos como Piano Man, Uptown Girl y Just the Way You Are. La primera parte se estrenará el 18 de julio y la segunda el 25 del mismo mes.

El documental se distancia del formato convencional al exponer momentos especialmente sensibles de la historia del músico, incluyendo los dos intentos de suicidio en su juventud. Uno de ellos lo dejó en coma, según revela su hermana Judy Molinari, quien brindó detalles conmovedores y dolorosos sobre aquel episodio. Estas confesiones reflejan el peso emocional que Billy Joel cargó durante sus primeros años como artista.

And So It Goes también explora los inicios turbulentos de Joel, marcados por la ruptura de su banda Attila y el controvertido triángulo amoroso que derivó en su primer matrimonio con Elizabeth Weber. Estos relatos, nunca antes compartidos con tanta claridad, ofrecen un panorama profundo de su evolución tanto personal como profesional.

El documental no solo se nutre de la voz del propio Joel, sino que incluye testimonios de grandes figuras como Paul McCartney, Bruce Springsteen y Pink, quienes rinden homenaje a la complejidad y belleza de sus composiciones. Springsteen incluso afirma: “Las melodías de Billy son mejores que las mías”.

Aunque el tráiler promueve una narrativa más convencional y luminosa —con comentarios elogiosos y momentos de gloria musical—, el corazón del documental yace en la franqueza de sus relatos personales y el tono confesional con que Joel se presenta ante el público.

And So It Goes se perfila como un retrato definitivo de Billy Joel, honesto y profundo, que permite comprender las luces y sombras de un compositor que ha marcado generaciones. Una cita imprescindible para quienes aman la música y buscan conocer la historia detrás del artista.

Sin previo aviso, Justin Bieber sorprende al mundo con SWAG, su séptimo álbum de estudio, que marca su regreso oficial a la música tras cuatro años de ausencia discográfica. Con 21 canciones y un elenco de invitados inesperados, el canadiense vuelve a tomar los reflectores.

SWAG llega después de una enigmática campaña de expectativa con anuncios en ciudades como Los Ángeles, Nueva York y hasta Reikiavik. El nuevo álbum, lanzado por Def Jam, incluye colaboraciones con artistas de distintas escenas: Lil B, Gunna, Dijon, Daniel Caesar, mk.gee, Sexyy Redd, Druski y Cash Cobain.

Este proyecto representa la primera producción discográfica de Bieber desde Justice (2021). A nivel lírico, se perciben matices introspectivos y personales, resultado de un año particularmente complejo para el intérprete. En meses recientes, compartió en redes sociales que se sentía “roto” emocionalmente, lo que generó preocupación entre sus seguidores.

El lanzamiento de SWAG también está vinculado a una situación financiera delicada: el artista enfrenta un adeudo con el promotor AEG, producto de la cancelación de su gira mundial en 2022 por razones de salud. Este contexto ha influido en el tono y la urgencia del nuevo material.

Musicalmente, el álbum busca reinventar la identidad sonora de Bieber con la participación del productor alternativo mk.gee, quien imprime una estética más experimental al pop habitual del canadiense. El resultado: una mezcla de sonidos urbanos, atmósferas electrónicas y momentos melódicos que exploran una nueva madurez artística.SWAG no es sólo el regreso de Justin Bieber, es una declaración de vulnerabilidad, transformación y reinvención. Un disco que combina lo comercial con lo personal, marcando una nueva etapa en la carrera del ícono pop.

Morrissey vuelve a generar preocupación entre sus seguidores: ha cancelado cinco fechas más de su gira europea debido a una lesión no especificada en uno de los integrantes de su banda. La incertidumbre vuelve a rodear al exlíder de The Smiths.

Los conciertos cancelados incluyen presentaciones programadas en Bucarest (Rumania), Estambul (Turquía), Atenas (Grecia), Šibenik (Croacia) y previamente Belgrado. A esto se suman las dos fechas suspendidas en Estocolmo, Suecia, a causa de agotamiento físico por un exigente recorrido de seis países en apenas siete días.

Aunque Morrissey está programado para retomar su gira el próximo 23 de julio en Gardone Riviera, Italia, el historial reciente del artista genera serias dudas entre quienes ya adquirieron entradas. Desde 2010, ha cancelado más de 100 presentaciones, lo cual ha provocado molestia e incertidumbre entre sus seguidores.

Por si fuera poco, se prevé que el cantante inicie en septiembre una gira por Norteamérica, que incluye fechas reprogramadas de sus compromisos previamente pospuestos en este mismo año. La expectativa es alta, pero la confianza del público se tambalea ante su historial de cancelaciones.

Mientras Morrissey enfrenta una nueva ola de complicaciones logísticas y físicas en su gira, quienes aún esperan verlo en vivo cruzan los dedos. Su legado musical sigue intacto, pero la fragilidad de sus compromisos en directo plantea una incómoda realidad para su audiencia más fiel.

Tras su emotiva despedida de los escenarios, Ozzy Osbourne no guarda silencio. El ícono del rock británico regresa con Last Rites, un nuevo libro que promete ser tan crudo y oscuro como su legado.

A 16 años de la publicación de su aclamada autobiografía I Am Ozzy, el legendario vocalista de Black Sabbath se prepara para presentar Last Rites, una segunda entrega autobiográfica que llegará a librerías el próximo 7 de octubre. Esta nueva obra promete explorar a profundidad los últimos años de Osbourne, marcados por una serie de desafíos personales y médicos que transformaron radicalmente su vida.

El relato aborda su diagnóstico de Parkinson en 2019 y las consecuencias físicas que lo llevaron a retirarse oficialmente de los escenarios en febrero de 2023. De acuerdo con el comunicado de prensa, Osbourne narra cómo pasó de un tour mundial con lleno total a enfrentar una casi completa parálisis cervical, lo que puso fin definitivo a su carrera como intérprete en vivo.

Last Rites no solo detalla su lucha contra la enfermedad. También explora momentos íntimos y extremos de su vida personal y artística: su relación con Sharon Osbourne, su convivencia con leyendas como Slash, Bon Scott o John Bonham, y las sombras y excesos que han marcado más de cinco décadas de trayectoria.

El anuncio llega apenas días después de su última aparición en vivo, el pasado 5 de julio, durante la reunión final con Black Sabbath en Villa Park, Birmingham —su ciudad natal—, cerrando con broche de oro un capítulo insustituible en la historia del heavy metal.Last Rites se perfila como un testamento auténtico y brutalmente honesto de una figura que definió el rock pesado. Para quienes crecieron con su música o buscan comprender el precio de la inmortalidad artística, este libro será una lectura imprescindible.