Foreigner anuncia sus primeras 10 fechas de conciertos para 2026 con orquesta

Foreigner confirma sus primeros conciertos en 2026 y viene con una sorpresa: se presentarán junto a una orquesta. La legendaria banda, ícono del rock clásico, llevará su música a un nuevo nivel con arreglos orquestales exclusivos.

Los cinco primeros shows se realizarán en el Venetian Theatre de Las Vegas, acompañados por un grupo de 20 músicos dirigidos por Chick Palmer, con arreglos escritos por el virtuoso del cello Dave Eggar. Foreigner ya había experimentado con conciertos orquestales, incluyendo presentaciones exitosas en Suiza en 2017 y 2018 junto a Eggar y el 21st Century Symphony Orchestra & Chorus.

Mientras tanto, la banda sigue tocando sus shows de despedida con el cantante Kelly Hansen hasta noviembre. A partir de diciembre, el nuevo vocalista Luis Maldonado hará sus primeras apariciones importantes en Estados Unidos. La alineación del tour incluye además a Jeff Pilson (bajo), Bruce Watson (guitarra), Michael Bluestein (teclados) y Chris Frazier (batería).

En paralelo, Foreigner prepara la edición super-deluxe del álbum 4 de 1981, su único disco número uno en EE. UU., que se lanzará el 12 de septiembre en formato 5CD/Blu-ray con versiones remasterizadas en estéreo y ATMOS.

Mark Ronson recibe su primera nominación al Emmy tras producir SNL 50

El productor y DJ Mark Ronson sigue acumulando logros en su carrera: tras liderar proyectos icónicos como Uptown Funk, Back to Black de Amy Winehouse y la banda sonora de Barbie, ahora consigue su primera nominación al Emmy como productor ejecutivo de SNL 50: The Homecoming Concert.

Ronson trabajó junto a Lorne Michaels para organizar un concierto estelar que reunió a artistas como Miley Cyrus, Lady Gaga, Cher, Post Malone y los sobrevivientes de Nirvana, además de leyendas de Saturday Night Live como Will Ferrell y Andy Samberg. Para preparar el evento, estudió cada actuación musical de la historia de SNL, seleccionando unas 120 canciones para posibles covers, y coordinó con los artistas una cuidadosa curaduría de repertorio.

El proceso fue intenso: además de producir el concierto, Ronson escribía su autobiografía y se preparaba para la llegada de su segundo hijo. “Me despertaba en medio de la noche sudando frío, intentando equilibrar todo”, confesó el productor entre risas, recordando la presión de un proyecto de tal magnitud.

John Lennon: su etapa más política en Nueva York recopilada en box set Power to the People

Un nuevo box set celebra la faceta más política de John Lennon durante sus primeros años en Nueva York junto a Yoko Ono y la Plastic Ono Band. Power to the People, que sale el 10 de octubre, un día después de lo que habría sido su 85° cumpleaños, recopila grabaciones históricas y 90 temas nunca antes lanzados.

El set de 12 discos documenta desde diciembre de 1969 hasta agosto de 1972, incluyendo el álbum en vivo Some Time in New York City y los conciertos One to One en Madison Square Garden, las únicas actuaciones completas de Lennon tras su separación de los Beatles. La edición Super Deluxe ofrece nueve CDs y tres Blu-ray, mientras que también habrá versiones en vinilo, CD y digital.

Entre los contenidos destacan demos inéditos, grabaciones caseras, jam sessions, actuaciones en vivo y colaboraciones con Elephant’s Memory y Frank Zappa & The Mothers, capturando la pasión política y musical de Lennon en su etapa neoyorquina.

El Romance Inolvidable de “Eternal Flame” de The Bangles

En 1989, The Bangles conquistaron el mundo con “Eternal Flame”, un tema que se ha convertido en un clásico del pop y en un símbolo de amor y nostalgia. Detrás de su suave melodía y armonía vocal se esconde una historia fascinante de creación y emoción.

La canción fue escrita por Susanna Hoffs, líder de la banda, junto a Billy Steinberg y Tom Kelly, reconocidos compositores de la época. Originalmente, Hoffs dudaba sobre si grabar la canción, pero la insistencia de Steinberg y Kelly llevó a que se convirtiera en uno de los mayores éxitos del grupo.

El proceso de grabación reveló momentos memorables: Hoffs grabó la voz principal en un solo intento, logrando una interpretación que transmitía vulnerabilidad y pasión. La producción cuidó cada detalle, desde el piano hasta los suaves arreglos de cuerdas, generando una atmósfera íntima que atrapó al público.

“Eternal Flame” se convirtió en número uno en Estados Unidos, Reino Unido, Australia y varios países europeos. Su éxito consolidó a The Bangles como referentes del pop-rock de finales de los 80, demostrando que las baladas bien elaboradas podían dominar las listas de éxitos tanto como las canciones más enérgicas.

Más allá de su popularidad, la canción ha trascendido generaciones y sigue siendo interpretada en películas, programas de televisión y covers por artistas contemporáneos. Su legado demuestra la capacidad de la música de conectar emociones universales con melodías inolvidables.

Joe Perry sobre el futuro de Aerosmith: “Steven Tyler no quiere… no puede salir de gira”

Joe Perry, guitarrista de Aerosmith, habla sobre el futuro de la legendaria banda y deja en claro que un tour completo parece poco probable. Tras la cancelación de la gira “Peace Out” en 2023 por una lesión en la laringe de Steven Tyler, los fanáticos esperan saber si los “Toxic Twins” volverán a los escenarios.

En entrevista reciente, Perry comentó que él y Tyler han estado reuniéndose este verano para considerar posibles proyectos, incluyendo un documental de la banda. Sin embargo, advirtió: “Él simplemente no quiere salir de gira y no puede salir de gira. Es difícil. No estoy segura de querer embarcarme en otra gira de 40 ciudades. Llegar a la cima y mantenerse allí te agota, especialmente una gira de Aerosmith”.

Perry también sugirió que podrían considerar presentaciones menos demandantes, como un regreso a sus residencias en Las Vegas de 2019 y 2022. “Nunca diré nunca, pero no apostaría por ello”, afirmó. El guitarrista reiteró que lo importante ahora es cómo cada uno quiere vivir y aprovechar el tiempo que les queda.

El último show de Perry y Tyler juntos fue en abril de 2025, durante un evento benéfico para Janie’s Fund en San Francisco, donde tocaron clásicos como Toys in the Attic, Walk This Way y Dream On.

Actualmente, Perry se encuentra de gira con The Joe Perry Project, junto a Chris Robinson (Black Crowes), Robert DeLeo y Eric Kretz (Stone Temple Pilots), además de algunos compañeros de Aerosmith. La gira de verano 2025 comenzó el 13 de agosto en Tampa, Florida, y terminará el 23 de agosto en Port Chester, Nueva York.

La disputa legal entre Daryl Hall y John Oates termina en arbitraje

La histórica dupla Hall & Oates cierra un capítulo turbulento: su disputa legal, que comenzó en 2023, ha terminado fuera de los tribunales mediante arbitraje, dejando sin detalles públicos los términos del acuerdo.

Daryl Hall había demandado a John Oates por su intención de vender su mitad de la empresa conjunta Whole Oates Enterprises a la compañía musical Primary Wave, describiendo la acción como “la máxima traición en la sociedad”. En aquel momento, un juez bloqueó temporalmente la venta mientras se resolvía la disputa.

El arbitraje pone fin a la demanda, pero no se han revelado los detalles del acuerdo ni si Oates podrá concretar la venta a Primary Wave. Hall & Oates marcaron una generación con éxitos como Rich Girl, Kiss On My List y Maneater. El distanciamiento entre ambos refleja diferencias en sus estrategias personales y de negocio, como Oates señaló el año pasado: “tenemos estrategias diferentes para nuestras vidas y nuestros negocios”.

Primary Wave, la compañía interesada en la compra, es conocida por adquirir catálogos de grandes artistas como Stevie Nicks y Peter Green, consolidándose como un actor activo en adquisiciones musicales.

Chrissie Hynde y Johnny Marr disfrutan de Oasis en Wembley: “Lo que el mundo necesita ahora”

Chrissie Hynde, vocalista de The Pretenders, y el guitarrista Johnny Marr, ex The Smiths, asistieron al concierto de Oasis en Wembley y quedaron impresionados por la fuerza de la banda. Hynde describió a los Gallagher como “un grupo de rock de verdad, exactamente lo que el mundo necesita ahora”.

La pareja de músicos asistió junto a la hija de Marr, Sonny, y James Walbourne, guitarrista de The Pretenders. Chrissie compartió en Instagram su experiencia: además de disfrutar del show, bailó con Kate Moss durante el set de Richard Ashcroft como acto de apertura. Hynde destacó la simplicidad y potencia del espectáculo: “Nada supera a una banda de rock haciendo su trabajo con un show de luces mínimo y sin gente extra en el escenario”.

La relación de Hynde con Oasis viene desde 2015, cuando tocó con Noel Gallagher y Damon Albarn en una versión de Brand New Cadillac para la fiesta de cumpleaños de Paul Simonon. Marr también ha mantenido una estrecha amistad con Hynde desde sus días en The Pretenders y se unió al grupo en Glastonbury 2023 para interpretar clásicos como Back On The Chain Gang.

Oasis continúa su gira Live ‘25, después de sus conciertos en Edinburgh, con próximas fechas en Dublín, Norteamérica y varios países de Asia y Sudamérica. 

Taylor Swift anuncia “The Life of a Showgirl”: fecha, portada y tracklist

Taylor Swift reveló todos los detalles de su esperado álbum The Life of a Showgirl, que llegará el 3 de octubre. Este disco, el duodécimo de su carrera, incluye 12 canciones que muestran un enfoque renovado y creativo, mezclando su estilo pop característico con nuevas colaboraciones históricas.

El álbum fue grabado en Suecia durante la gira The Eras Tour y marca el regreso de Swift a trabajar con los productores Max Martin y Shellback, quienes la acompañaron en los exitosos 1989 y Reputation. Canciones como “The Fate of Ophelia”, “Elizabeth Taylor” y el tema que da nombre al álbum junto a Sabrina Carpenter destacan la diversidad y energía que Swift ha querido plasmar en este proyecto.

A diferencia de sus últimos lanzamientos, The Life of a Showgirl busca un enfoque más concentrado, con cada canción cuidadosamente seleccionada para mantener la coherencia del disco. Swift ha destacado que este álbum representa un reflejo auténtico de su vida interna durante los últimos años, combinando alegría, drama y pasión en cada pista.

El álbum sucede a The Tortured Poets Department (2024) y es el primero después de que Swift recuperara el control total de las grabaciones maestras de sus primeros seis discos. Las preventas ya están disponibles en su sitio oficial, incluyendo varias ediciones especiales y versiones limitadas.

Con este lanzamiento, Taylor Swift refuerza su posición como una de las artistas más influyentes de la música contemporánea, ofreciendo un disco cuidadosamente trabajado que promete convertirse en un referente de su carrera.

Oasis lanza versión en vivo de “Little By Little” desde Wembley

Oasis continúa su esperado regreso con la gira Live ‘25, y ahora ha compartido una versión en vivo de su éxito “Little By Little” desde el icónico Wembley Stadium de Londres. La canción, que originalmente lideraba Noel Gallagher en las voces, revive la energía y emoción de los conciertos que han cautivado a nuevas y viejas generaciones de fans.

La gira Live ‘25 de Oasis comenzó con dos noches en Cardiff, continuó con cinco presentaciones en Manchester y recientemente incluyó cinco paradas agotadas en Wembley. Cada concierto ha generado lanzamientos de canciones en vivo, incluyendo “Slide Away” y “Cigarettes & Alcohol”, consolidando la experiencia de la banda como una de las más icónicas del rock británico.

La versión en vivo de “Little By Little” captura la intensidad del público y la potencia de la interpretación de Noel, ofreciendo una experiencia auditiva única que transporta a los fans al momento del espectáculo. Este lanzamiento refuerza el legado de Oasis y mantiene vigente su influencia en la música contemporánea.

Tras finalizar su participación en Edimburgo, la banda se prepara para llevar su gira a Dublín y posteriormente al público norteamericano. Además, se han planeado conciertos en Italia, Asia y América Latina, reafirmando su alcance global y el entusiasmo que sigue generando su regreso.

El fenómeno Oasis demuestra cómo los grandes clásicos pueden seguir vibrando en estadios llenos, y cómo la banda ha logrado conectar con audiencias de distintas generaciones, manteniendo su relevancia más de dos décadas después de sus mayores éxitos.

Icónica guitarra de Eddie Van Halen será subastada por más de 2 millones de dólares

Una de las guitarras más emblemáticas de Eddie Van Halen, tocada durante las giras de 1982 y 1983 y modificada por el propio músico, será subastada por Sotheby’s este octubre y podría alcanzar hasta 3 millones de dólares.

Una pieza única en la historia del rock

La guitarra eléctrica Kramer de 1982 que Eddie Van Halen utilizó en los escenarios a principios de los años 80 está basada en su mítica “Frankenstein”. El instrumento fue intervenido por el propio guitarrista en la fábrica Kramer de Nueva Jersey, donde le añadió su característico diseño de franjas negras, blancas y rojas.

De Eddie Van Halen a Mötley Crüe

Tras años de uso, Eddie dedicó la guitarra a su técnico Rudy Leiren con la frase: “It’s Been a Great Ten Years – Let’s Do Another Ten”. Posteriormente, Leiren la vendió a Mick Mars, guitarrista de Mötley Crüe, quien la empleó de forma intensiva durante la grabación del álbum Dr. Feelgood.

Detalles de la subasta

Sotheby’s presentará este instrumento en su evento “Grails Week”, que se celebrará del 21 al 28 de octubre. La estimación de venta oscila entre 2 y 3 millones de dólares. El lote incluye la guitarra, un estuche rígido Kramer y una carta de autenticidad firmada por Mick Mars.

Valor histórico y precedente en el mercado


Esta no es la primera vez que una guitarra de Eddie Van Halen llega al mercado. En 2023, el modelo usado en el video de Hot for Teacher se vendió por casi 4 millones de dólares. La subasta confirma la relevancia cultural y el alto valor de los instrumentos asociados a su legado.